季節営業 きのこなブログ

趣味はきのことバッハとオートバイ ４

何かを演奏することをやめてから２０年。
最近、とある機会にギターを弾く機会があり、目覚めた。

私が弾くうろおぼえのバッハの断片を、ちゃんとバッハと認識してくれる人がいて、うれしかった。
「１０年ぶりに弾いてそれならたいしたもんですよ。（やめたのは）もったいないなぁ」
お世辞とはいえうれしかった。

確かにそうだ。
ギターしか弾けなくて、それでも好きで弾いていたバッハ。
もう一度、ちゃんと再開してみようかと思った。

我が家のギターは壊れていた。糸巻きのグリップが壊れていた。会社のそばの楽器屋に行き、糸巻きを買ってきて交換した。（こういう時は、バイクのメンテのノウハウが役に立つ。）
なんとか弾ける。
ずっと保管していた楽譜を引っ張り出した。３０年以上前に買った楽譜は保存していた。
我が家にあるバッハ全曲を網羅した「バッハ全集」からギターで演奏されているCDをピックアップし、パソコンに入れ、iTunesで聴いた。「うーん、これは悪くないな」と思った。
バッハ自身が無伴奏バイオリン組曲をリュート用に編曲したものが残されている。文献によると、編曲としては「手抜き」だと評されてはいるが、バッハ自身が編曲したという点で価値はある。BWV１００６aがその曲だ。
聴いてみた。イェラン・セルシェルというギタリストが弾く１1弦ギターという特殊な楽器で演奏されたものだが、これがなかなか悪くない。
バイオリンで演奏されたもののような極度な緊張感はないものの、原曲の味は損なわず、落ち着いた響きで悪くない。
挑戦してみるのも悪くないな、と思い、アマゾンで楽譜を手に入れた。
＜続く＞

趣味はきのことバッハとオートバイ ３

ピアノを習うことは終わっても、バッハを弾きたいという気持ちに変わることはなかった。
弾くのだったら、シンプルな小曲では飽き足らない。ピアノを始める時の目標であった「インベンションが弾きたい」という初志を独学で貫くことにした。
目標はインベンションの第一番ハ長調。
実力さえあればむずかしい曲ではない。しかし、子ども時代に教育を受けず、大人になってから始めた身としては、難曲である。それでもまずは右手だけから始め、つぎは左手というように一歩一歩進めていった。
１曲を、なんとかさらえるようになるまでに、半年はかかったのではないかと思う。
ピアノのバッハへの挑戦は、これで終わった。
実力と感覚に隔たりがあるのは、なんとも哀しいものだ。
ピアノを弾くことをやめてから、もうかれこれ２０年。もとのレベルに戻るには、おそらく１年はかかるだろうと思っている。
＜続く＞

趣味はきのことバッハとオートバイ ２

聴くのが好きだったら、やはり弾きたくなる。大学時代は、ギターでバッハに挑戦していた。当時、無伴奏チェロ組曲の全曲をギター用に編曲していた楽譜があり、もっぱらそればかり弾いていた。
ギターで弾いてはいたが、所詮オリジナルはチェロ用の曲、偽物だという思いは捨て切れなかった。
本当に弾きたいのは、本当に好きな音楽。バッハの鍵盤曲である。超絶技巧を必要とするゴルトベルク変奏曲なんて雲の上。フランス組曲の中の大好きな曲。第1番のグールドが楽譜より１オクターブ高い音で弾いた、ニ短調のメヌエットなど小曲でいいから弾きたいという思いは強くあった。
そして、２７歳頃、突如、ピアノを習い始めた。どこで知ったか覚えていないが、ハスキーボイスの３０代のちょっと陰のある女性教師に習い始めた。
「バッハのインベンションを弾けるようになりたい」と先生には伝えた。
ピアノの先生の所には、当時乗っていたスズキのGS400というバイクで通った。
おきまりのバイエルに併用して、ハノン、バーナムのピアノ・テクニックという教本が先生が与えてくれた教材だ。
自分なりに一生懸命にやった。
バイエルも終盤にさしかかった時に、先生に「こういうつまらない曲はもう弾きたくない」といった。
それからバッハの小曲がメインの教材となった。バッハ、ハノン、バーナムである。
そして、先生は、もうひとつ教材を私に与えた。バルトークのミクロコスモス。ハンガリーの作曲家バルトーク・ベラが息子のために作曲したピアノのための練習曲集である。
バッハ、ハノン、バーナムはなんとかなった。問題は、ミクロコスモスである。譜面はやさしい。しかし、これを弾くのは、子ども時代に音楽教育を受けて来なかった私にとっては、至難の業だった。
極めて平易な譜面でシンプルな構成だが、独特のリズム感があった。数少ない音のなかに、美しい響きがと新しさがあった。弾く度に感動したが、むずかしかった。
毎度、高い要求を突きつけられ、私なりにがんばって課題をクリアしてきたのだが、仕事も忙しくなり、１年ほどして、応えられなくなった。右手と左手の独立性を養うには、ミクロコスモスは素晴らしい教材だと思うが、私の能力を超えていた。
そして、ジ・エンド。
バッハの小曲が弾けるようにはなったが、ピアノ生徒としての時代は終わった。
＜ 続く＞

趣味は、きのことバッハとオートバイ １

きのこが趣味だとはいっても、たかだか１０年。
オートバイは３０年。
それに比べて、私がもっとも長く愛しているのは、バッハである。
１２歳だった中学生のとき、たまたまラジオから流れてきた美しい音楽があった。私の琴線を弾いたその音楽は、グレン・グールドというカナダのピアニストが弾く平均律クラヴィーア曲集第１巻の一曲だった。その一曲をきっかけに、ひたすらバッハを聴き続けて４０年以上ということになる。
４０年の間に主義主張やライフスタイルは時代のなかで変化したのだが、唯一、バッハが好きだということだけは変わっていない。
クラシック音楽などとは無縁の家庭環境にあったのだが、おそらく、これは持って生まれたものだと思う。

バッハが好きだが、そのなかでもやはりグールドの弾くバッハがいちばん好きだ。
当時、お金のない少年にとって、レコードを買うというのは、大変な行為だった。それでも、グールドが新しいアルバムを出すたびに購入した。エキセントリックに弾いたモーツアルトのピアノ・ソナタ、ブラームスの耽溺的な演奏、難解なシェーンベルクなどなど、グールドは新しい顔を見せてくれたが、やはりグールドはバッハ弾きだと思う。
グールドの弾くバッハの鍵盤曲のなかでも好きなのは、フランス組曲、イギリス組曲、パルティータ、平均律クラヴィーア曲集。なかでも愛してやまないのは、間違いなくゴルトベルク変奏曲。
楽曲の説明はあえてしないが、レコードの時代からCDになりビデオも出たグールドが弾くバッハの不朽の傑作を、いったい何度、聴いたことがあるのだろうか。
何年も、この曲を聴きながら毎夜寝付いていた時代があるので、おそらくは２０００回は超えているのではないかと思う。
それほど聴いても飽きたという感情を持ったことがない不思議な作品だ。
アリアで始まり、同じアリアで終わるという構成もあり、無限に続くループのような音楽だ。
終わりは始まりであり、始まりは終わり。
この曲を聴く度に、音楽とは言葉や人間の感情を超えた想念なのだと思う。

グールドの手によるこの変奏曲は、多くの人に愛され続けている。映画「羊たちの沈黙」のレクター博士が繰り返し聴いていたのも、グールドが弾くこの曲だった。

グレン・グールドというピアニストは８２年１０月４日、５０歳で死去。
同時代に生きられたことを真に幸せに思っている。